Às vésperas de mais uma cerimônia do Oscar, o cinema brasiliano volta aos holofotes internacionais. Depois da vitória histórica de Ainda Estou Cá uma vez que melhor filme internacional na edição do ano pretérito, o país chega novamente à disputa com O Agente Secreto, indicado em quatro categorias.
Dirigido por Walter Salles e estrelado por Fernanda Torres, Ainda Estou Cá ultrapassou 5,8 milhões de espectadores nos cinemas brasileiros, tornando-se um dos maiores públicos da história do cinema vernáculo.
Já O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Fruto, protagonizado por Wagner Moura, também alcançou grande repercussão nas salas de exibição e ultrapassou a marca de 2,5 milhões de ingressos vendidos no Brasil, consolidando-se entre os maiores sucessos nacionais recentes e impulsionando o debate sobre o espaço do cinema brasiliano no mercado.
O sucesso dos dois longas nas premiações e nas bilheterias cria a sensação de um momento de expansão do audiovisual brasiliano. No entanto, apesar dos bons resultados desses títulos, especialistas apontam que o desempenho do cinema brasiliano nas salas de exibição ainda revela um cenário desigual.
Fundo Setorial do Audiovisual
Dados da Filial Pátrio do Cinema mostram que o audiovisual brasiliano vive um momento de possante expansão na produção.
Em 2025, o setor registrou R$ 1,41 bilhão em recursos públicos desembolsados, o maior volume da série histórica. O montante representa propagação de 29% em relação a 2024 e de 179% na confrontação com 2021.
Atualmente, 1.556 projetos audiovisuais estão em realização com suporte direto da sucursal, enquanto outros 3.697 encontram-se em tempo de captação ou contratação de recursos.
O país também registrou 3.981 obras audiovisuais não publicitárias em 2025, um novo recorde.
Grande segmento desse impulso vem do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), principal mecanismo de financiamento do setor, responsável por estribar filmes, séries, infraestrutura e formação profissional.
Somente na modalidade de investimento direto, o fundo contratou R$ 564 milhões, em 2025.
O aumento do financiamento público contribuiu para ampliar a produção e gerar empregos, além de fortalecer a presença internacional do audiovisual brasiliano.
Público
Mesmo com o propagação da produção, os números de público indicam que grande segmento dos filmes nacionais ainda enfrenta dificuldades para chegar aos espectadores.
Segundo levantamento do portal especializado Filme B, o público totalidade das produções brasileiras exibidas nos cinemas em 2025 foi de 11,9 milhões de espectadores. No entanto, quase metade desse número veio de filmes lançados no ano anterior.
Entre os 203 títulos brasileiros lançados em 2025, somente sete concentraram 73% de todo o público registrado. Ao mesmo tempo, 111 filmes, mais da metade do totalidade, não chegaram a milénio espectadores nas salas de cinema.
A média de público por filme foi de somente 719 espectadores. Para analistas do setor, o contraste evidencia um dos principais desafios da enxovia audiovisual brasileira: a intervalo entre produção e distribuição.
“Os recursos investidos na realização de filmes não são acompanhados por investimentos proporcionais na comercialização e lançamento dessas obras”, aponta o exibidor e consultor de mercado Rodrigo Saturnino Braga, em estudo publicada no portal Filme B.
Segundo ele, políticas públicas de fomento precisam olhar para toda a enxovia produtiva do audiovisual – da produção à circulação nas salas e em outras plataformas.
Quota de tela
Uma das ferramentas utilizadas para ampliar o espaço do cinema vernáculo nas salas é a política de quota de tela, medida que integra a Lei 14.815/2024, que prorrogou a política até 2033.
Em dezembro de 2025, o governo federalista regulamentou novas regras para 2026, determinando que todos os cinemas comerciais do país reservem um número mínimo de sessões ou dias de exibição para filmes brasileiros.
A exigência varia de contrato com o número de salas de cada multíplice exibidor e também estabelece limites para que um único filme vernáculo não ocupe toda a quota, incentivando a pluralidade de títulos em papeleta.
Para especialistas, o mecanismo procura lastrar o mercado escravizado por grandes lançamentos estrangeiros e prometer visibilidade à produção brasileira.
Mesmo com recordes de investimento e reconhecimento internacional crescente, o cinema brasiliano ainda enfrenta o repto de ampliar seu público.
A enxovia do setor, que envolve geração, financiamento, produção, distribuição e exibição é complexa e depende de políticas integradas para prometer que os filmes cheguem efetivamente às telas e aos espectadores.
O próprio Kleber Mendonça Fruto abordou esse tema em Retratos Fantasmas, documentário que realizou antes de O Agente Secreto.No filme, o diretor revisita a história das salas de cinema de rua no Recife e mostra uma vez que muitos desses espaços desapareceram nas últimas décadas.
Para Silvia Cruz, diretora da distribuidora Vitrine Filmes, responsável pelo lançamento de O Agente Secreto no Brasil, o sucesso do longa demonstra uma mudança na relação do público com a cultura.
“O momento mostra que a cultura deixou de ser alguma coisa periférico e passou a ser motivo de orgulho coletivo. O Agente Secreto representa um país que se vê reconhecido no mundo e que se mobiliza em torno de uma obra cultural.”
“Mais do que os números de bilheteria, houve uma mobilização espontânea. O público decidiu abraçar o filme e transformá-lo em segmento da conversa cotidiana. Durante o Carnaval, por exemplo, milhares de pessoas se fantasiaram de Agente Secreto”, conta Silvia Cruz.
Para a diretora, o engajamento do público brasiliano também repercutiu internacionalmente.
“Cada vez que o Brasil era mencionado em prêmios ou publicações internacionais, havia uma vaga de comentários e suporte nas redes. Esse comportamento coletivo chamou a atenção de parceiros e marcas, ampliando o alcance do filme.”
Ela destaca ainda que a reconstrução recente das políticas culturais foi fundamental para esse momento.
“Nos últimos anos o setor audiovisual passou por um período de esgotamento, mas o financiamento público voltou, o planejamento foi retomado e o sistema de produção foi reorganizado. O resultado foi o retorno consistente do cinema brasiliano aos principais festivais e premiações do mundo.”
Segundo Silvia Cruz, o movimento mostra que o audiovisual também tem impacto econômico: “O cinema movimenta a economia, gera empregos e reforça um siso de identidade vernáculo.”
“O Brasil começa a ser visto não somente uma vez que o país do futebol, mas também uma vez que um país de cultura”, conclui.
