Na quinta-feira, 23 de janeiro, a Ateneu de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood irá vulgarizar os indicados ao Oscar deste ano.
Antecipando o proclamação, os críticos de cinema da BBC Nicholas Barber e Caryn James preveem quais serão os prováveis concorrentes.
Eles incluem desde um músico sobre um chefão do delito transgênero até um homérico da arquitetura, com o ator Adrien Brody, de “O Pianista” (2002).
E quais serão as chances de indicação de Fernanda Torres para o prêmio de melhor atriz?
Melhor Filme
Nicholas Barber: Quem poderia imaginar?
Mesmo com as greves dos atores e roteiristas paralisando Hollywood por grande segmento de 2023, levante acabou sendo um ano vintage para os concorrentes ao prêmio de melhor filme.
O predilecto no momento é “O Brutalista”, de Brady Corbet —a história intensa e inteligente de um arquiteto imigrante enfrentando o modo de vida americano em meados do século 20.
Outro filme que também deve entrar na disputa é “Conclave”, o thriller ambientado no Vaticano, que mistura temas sérios e cativante entretenimento de forma milagrosa.
“Emilia Pérez” foi outro sucesso da temporada, o que não é zero mau para levante músico multilíngue sobre a advogada de um chefão do delito transgênero.
A graduação e o espetáculo (sem falar na bilheteria) de “Wicked” e “Duna – Segmento 2” devem colocar ambos na contenda.
Se a Ateneu determinar preencher todas as 10 possíveis vagas desta categoria, temos espaço para “Anora”, vencedor da Palma de Ouro do Festival de Cannes; “A Substância”, um dos filmes mais comentados do ano; “Nickel Boys”, que reinventou o drama de era; e “Um Completo Ignoto”, já que as cinebiografias sempre se saem muito – neste caso, a de Bob Dylan.
A última vaga poderia ser de um dentre os meus dois filmes favoritos do ano: “A Verdadeira Dor”, de Jesse Eisenberg, ou “Tudo que Imaginamos uma vez que Luz”, de Payal Kapadia —que, certamente, teria sido indicado na categoria de melhor filme estrangeiro, se a Federação de Cinema da Índia não tivesse inscrito outro longa.
Caryn James: Os favoritos para o grande prêmio já são conhecidos há meses e formam um conjunto deliciosamente variado.
Eles incluem o ávido homérico “O Brutalista”, o louco músico transgênero “Emilia Pérez”, a comovente visão cômica de uma profissional do sexo chamada “Anora” e o envolvente thriller “Conclave”. Os demais vêm unicamente preencher as vagas, já que, agora, são indicados até 10 filmes nesta categoria.
“Wicked” deve ser indicado para executar a função do maior número de indicações: oferecer patente reconhecimento aos populares sucessos de bilheteria.
Cruzo os dedos pela indicação do sensível e engraçado “A Verdadeira Dor”, de Jesse Eisenberg. A escolha seguiria o mesmo padrão de “Vidas Passadas” no último ano – ou seja, incentivar um novo cineasta e um filme independente.
E aposto que “Um Completo Ignoto” irá preencher a inevitável vaga para a cinebiografia, talvez ao lado de “A Substância”, pela audácia do filme e pela atenção despertada pela força do trabalho de Demi Moore.
Ao contrário do ano pretérito, com o furacão “Oppenheimer”, a lista de filmes deste ano torna a disputa mais volátil e envolvente do que o habitual.
Melhor diretor
Caryn James: Os concorrentes ao prêmio de melhor filme também irão levar indicações para seus diretores, não porque as duas categorias sejam sempre coincidentes (o que não é o caso), mas porque são cineastas muito criativos e respeitados.
Brady Corbet (“O Brutalista”), Sean Baker (“Anora”), Edward Berger (“Conclave”) e Jacques Audiard (“Emilia Pérez”) seriam todos indicados pela primeira vez nesta categoria. E sobraria unicamente uma vaga para os demais.
O Sindicato dos Diretores indicou os quatro para o seu prêmio, mais o veterano James Mangold, por “Um Completo Ignoto”.
Mas acho que os eleitores do Oscar podem nos surpreender com um nome mais novo e menos convencional —talvez Coralie Fargeat por “A Substância”, que fala de forma tão direta sobre a preocupação de Hollywood pela fisionomia.
A indicação de Fargeat também livraria a Ateneu do constrangimento de indicar unicamente homens para o prêmio de melhor diretor. Eles ainda enfrentam problemas com a multiplicidade racial (que já gerou a polêmica #OscarSoWhite, “Oscar tão branco”).
RaMell Ross deveria ser indicado pelo seu visionário filme “Nickel Boys”, mas, infelizmente, a obra ainda não entrou muito na vaga de prêmios, fora dos grupos de críticos de cinema.
Nicholas Barber: No ano pretérito, Christopher Nolan (“Oppenheimer”) estava muito primeiro dos demais concorrentes, na corrida pelo Oscar de melhor diretor. Mas, levante ano, ainda não há predilecto.
Brady Corbet construiu um drama internacional monumental por menos de US$ 10 milhões (tapume de R$ 60,5 milhões) e deve ser nomeado por “O Brutalista”. E Jacques Audiard consegue ocultar todo tipo de gêneros, tons e locais em “Emilia Pérez”.
Jon M. Chu pode muito muito receber a indicação por um tipo dissemelhante de músico, o lustroso e inteligente “Wicked”. E Sean Baker também merece a indicação por coreografar o caos em “Anora”, um filme que é claramente sem razão, mas sempre plausível.
Seria uma pena se acabássemos unicamente com homens na lista de indicados. Vamos esperar que Coralie Fargeat seja reconhecida por supervisionar o estilo luminoso, as interpretações brilhantes e o surpreendente final de “A Substância”.
Melhor ator
Caryn James: Adrien Brody tem lugar patente entre os indicados e ascendeu para o topo da lista, depois da sua vitória no Mundo de Ouro e da sua indicação para o prêmio do Sindicato dos Atores, pela sua tradução de um imigrante sobrevivente do Sacrifício em “O Brutalista”.
Seus concorrentes irão provavelmente incluir Thimothée Chalamet, que criou uma versão intensa de Bob Dylan em “Um Completo Ignoto”, e Ralph Fiennes, que interpretou de forma poderosamente sutil um cardeal que põe em incerteza sua própria fé na Igreja Católica, que serve de âncora para “Conclave”.
Daniel Craig provavelmente será indicado pelo seu desempenho arrasador em “Queer,” uma vez que um jornalista americano gay, inspirado em William S. Burroughs (1914-1997).
O Sindicato dos Atores – um grande grupo com muitos membros em geral com os eleitores do Oscar – indicou estes quatro, mais Colman Domingo, por “Sing Sing”.
Por melhor que seja Domingo, levante filme foi tão modesto que sempre tive dúvidas sobre suas chances para o Oscar. Pode ser uma surpresa, mas, por enquanto, ele é a escolha menos provável para a última indicação.
Nicholas Barber: Adrien Brody é o primeiro da lista para melhor ator.
Ele ganhou um Oscar em 2003 ao interpretar um compositor judeu do leste da Europa em “O Pianista”. Agora, ele interpreta o mesmo tipo de personagem (desta vez, um arquiteto) em “O Brutalista” – mas está ainda melhor.
Nenhum outro ator se dedicou tanto a um papel levante ano, nem precisou aprender húngaro no processo.
É verdade que Timothée Chalamet aprendeu canções de Bob Dylan – em número suficiente para gravar um álbum – em “Um Completo Ignoto”. E sua personificação de Dylan é extraordinário, formando o tipo de atuação que os eleitores do Oscar adoram.
Ralph Fiennes também brilha com pura conhecimento em “Conclave” e Sebastian Stan poderia ocupar uma indicação com seu jeitoso desempenho em “O Noviço” ou “Um Varão Dissemelhante” (que lhe valeu um Mundo de Ouro). Já Colman Domingo atrai tanta solidariedade em “Sing Sing” que merece a quinta indicação para melhor ator.
Mas, se a Ateneu não esnobasse tanto os filmes de terror, a atuação nerd e jovial de Hugh Grant, com sua malícia psicótica em “Herético”, certamente seria reconhecida.
Melhor atriz
Nicholas Barber: Pessoalmente, minha favorita para o Oscar de melhor atriz é Mikey Madison, o furacão de vontade de “Anora”.
Praticamente desconhecida até estrelar a vibrante comédia dramática de Sean Baker, Madison criou uma personagem implacavelmente intensa. E fica muito pouco tempo fora da tela, do princípio ao término do filme.
Mas levante é um ano com interpretações tão fortes entre as atrizes que sua própria indicação não está garantida.
Depois de lucrar o Mundo de Ouro por interpretar a incansável matriarca de “Ainda Estou Cá”, o contundente drama político brasílio de Walter Salles, Fernanda Torres, agora, é candidata ao Oscar.
Ao lado dela, está Demi Moore, que também ganhou o Mundo de Ouro por “A Substância” —e seu papel de recuperação pode ser irresistível para a Ateneu.
Além de Moore, existe também a possibilidade de que Pamela Anderson seja indicada por outra história de recuperação em “The Last Showgirl”, uma vez que indicaram os prêmios do Sindicato dos Atores e o Mundo de Ouro.
Quem sobra, portanto? Minha aposta seria Cynthia Erivo (“Wicked”) ou Nicole Kidman (“Babygirl”) e suas personagens poderosas, mas vulneráveis.
Caryn James: Não digo que ela irá lucrar, mas é mais provável do que nunca que Demi Moore seja indicada por “A Substância”, depois de sua vitória no Mundo de Ouro e pelo seu oração pronto para o Oscar ao receber o prêmio, sem falar na sua indicação para o prêmio do Sindicato dos Atores.
Outras certezas são Mikey Madison pela sua decisiva atuação em “Anora”, Karla Sofia Gascón, que seria a primeira indicada transgênero na categoria, por “Emilia Pérez”, e provavelmente Cynthia Erivo, por sua cor verdejante e suas canções em “Wicked”.
Fica a última vaga em desobstruído. Ela pode muito muito ir para Nicole Kidman (“Babygirl”), até porque os eleitores do Oscar parecem ter culto por ela.
Fernanda Torres é inspiradora em “Ainda Estou Cá” e Marianne Jean-Baptiste é inflexível em “Hard Truths”, de Mike Leigh. As duas deveriam ser indicadas no lugar de Erivo e Kidman, o que é improvável que aconteça.
Também seria ótimo ver Pamela Anderson indicada por “The Last Showgirl”, uma vez que ocorreu no prêmio do Sindicato dos Atores. Mas levante voto de crédito provavelmente veio tarde demais para oferecer o ímpeto de que ela precisava.
Melhor ator coadjuvante
Nicholas Barber: Nascente parece ser um momento adequado para o meu lamento anual sobre atores inscritos em categorias às quais eles não pertencem.
Jesse Eisenberg e Kieran Culkin são coprotagonistas em “A Verdadeira Dor”. E se, por casualidade, eles fossem de gêneros diferentes, os dois seriam considerados atores “protagonistas”.
Mas as autoridades de plantão decidiram que Culkin é o ator coadjuvante do filme e ele está patente de ser indicado pela sua atuação superabundante, vencedora do Mundo de Ouro.
Edward Norton irradia maturidade e gentileza uma vez que o mentor de Bob Dylan, Pete Seeger (1919-2014), em “Um Completo Ignoto”. E Yura Borisov traz mais humanidade à segunda metade de “Anora”, uma vez que o criminoso russo de bom coração.
O eternamente subvalorizado Guy Pearce é sutil e dominante em “O Brutalista” e já está na hora de que ele seja indicado para o Oscar.
Por término, Denzel Washington deveria ser incluído pela sua fabulosa presença em “Gladiador 2”. É difícil relembrar outro momento em que um ator coadjuvante roubou tão completamente a cena do seu suposto planeta principal.
Caryn James: Será uma grande surpresa se Kieran Culkin não lucrar o Oscar uma vez que o primo engraçado, caótico e atrapalhado de Jesse Eisenberg em “A Verdadeira Dor”.
Ele já ganhou o Mundo de Ouro, a indicação para o prêmio do Sindicato dos Atores e uma série de prêmios dos grupos de críticos. Seu oração de roboração foi engraçado e autodepreciativo, todas as vezes.
Os outros indicados estarão ali simplesmente para preencher a categoria, mas eles ofereceram fortes atuações —uma vez que Edward Norton, que interpreta Pete Seeger em “Um Completo Ignoto”, Yura Borisov uma vez que o gângster de coração tenro em “Anora” e Guy Pearce uma vez que o magnata de coração duro em “O Brutalista”.
A quinta indicação é mais difícil de definir, mas meu presciência é que Jeremy Strong será indicado pelas múltiplas faces do seu desempenho em “O Noviço” uma vez que Roy Cohn (1927-1986), o legista que ensinou a sombria arte da política e manipulação da prelo para o jovem Donald Trump.
Melhor atriz coadjuvante
Caryn James: Zoe Saldaña é a favorita pela sua dinâmica tradução da advogada que ajuda “Emilia Pérez” no filme que leva o nome da personagem principal. E Selena Gomez também pode ser indicada nesta categoria, uma vez que a ex-esposa traída de Pérez.
Ariana Grande, muito provavelmente, será indicada pela sua suave tradução de Galinda em “Wicked”, um papel fácil de interpretar unicamente na fisionomia (uma atriz menor poderia ter feito Galinda se tornar repugnante).
Ao lado delas, deve estar Isabella Rossellini, que oferece um ótimo oração e mantém seus olhos atentos todo o tempo uma vez que a mana Agnes, em “Conclave”.
A quinta indicação fica entre Margaret Qualley (“A Substância”), Danielle Deadwyler (“Piano de Família”) e Monica Barbaro, vibrante e suasivo uma vez que Joan Baez em “Um Completo Ignoto”.
Mas eu daria a indicação a Jamie Lee Curtis, vencedora na categoria em 2023, por “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”. Ela merece outra indicação pela sua penosa atuação uma vez que uma envelhecida garçonete desafiadora e optimista em “The Last Showgirl”. Sua indicação para o prêmio do Sindicato dos Atores é um bom presságio.
Nicholas Barber: Eu adoraria ver Monica Barbaro indicada pelo seu papel em “Um Completo Ignoto”. Ouvir Timothée Chalamet trovar uma vez que Bob Dylan é impressionante, mas ouvir Barbaro cantando com o vibrato de ópera de Joan Baez é outra coisa.
Aliás, trovar é um tema quase onipresente nesta categoria.
A multitalentosa Zoe Saldaña será indicada por “Emilia Pérez”, embora, na verdade, ela seja a atriz principal do filme.
Ariana Grande exibe seus vocais estratosféricos em “Wicked” e também comprova que é uma notável comediante. Mas, novamente, não seria ela a coprotagonista e não uma das coadjuvantes?
Saindo das cantoras, Felicity Jones oferece uma atuação abrasadora uma vez que a esposa do arquiteto em “O Brutalista” e Margaret Qualley brilha uma vez que uma estrela, com maliciosa perspicácia, uma vez que o clone problemático de Demi Moore em “A Substância”.
Melhor roteiro original
Nicholas Barber: Quatro filmes têm roteiros originais tão deslumbrantes que seria decepcionante se qualquer deles ficasse de fora da lista de indicados.
“Anora”, de Sean Baker, é repleto de personagens vibrantes e cenas inesquecíveis. “O Brutalista”, de Brady Corbet e Mona Fastvold, inclui personagens profundos, poderoso sofreguidão e um fabuloso leque de pesquisa.
“A Substância”, de Coralie Fargeat, brinca com seu noção sem razão. E o sublime “A Verdadeira Dor”, de Jesse Eisenberg, não desperdiça uma vocábulo – todas as cenas são hilariantes, profundas ou ambas ao mesmo tempo.
Não é fácil prever qual filme irá receber a quinta indicação, mas seria animador se a delicadeza, a perdão e o calor humano de “Tudo que Imaginamos uma vez que Luz”, de Payal Kapadia, recebesse esta homenagem.
Caryn James: Os filmes indicados nesta categoria poderiam formar uma lição magistral de ótimos e inovadores roteiros.
O hábil “A Verdadeira Dor”, de Jesse Eisenberg, o ousado “Anora” de Sean Baker e o incomum “A Substância”, de Coralie Fargeat, devem ser incluídos. Todos estes filmes são perfeitamente equilibrados em sua transição de comédia ou sátira para drama. Não é por casualidade que estes roteiristas também são os próprios diretores.
O roteiro de Mona Fastvold e do diretor Brady Corbet para “O Brutalista” certamente também estará na lista.
A quinta indicação é difícil de prever, mas seria ótimo ver o excitante “Hard Truths”, de Mike Leigh. E a Índia não apresentou o frágil “Tudo que Imaginamos uma vez que Luz”, da diretora e roteirista Payal Kapadia, para a categoria de melhor filme internacional, mas é provável ressarcir a preterição se a obra for indicada para o prêmio de melhor roteiro original.
Melhor roteiro adequado
Nicholas Barber: Não há falta de concorrentes para o Oscar de melhor roteiro adequado levante ano.
Eles incluem adaptações mais ou menos diretas até roteiros que usaram unicamente dois fios do material original para tecer magníficas tapeçarias.
O roteiro de “Conclave”, de Peter Straughan, transforma o romance de Robert Harris em uma experiência cinematográfica eficiente. Já o roteiro de “Nickel Boys”, de RaMell Ross e Joslyn Barnes, é leal ao romance de Colson Whitehead, mas também prepara alguma coisa mágico e diferenciado.
“Emilia Pérez” é inspirado no romance de Boris Razon, mas decola em direção própria. “Sing Sing” transforma com habilidade um cláusula de revista em um drama fundamentado em personagens autênticos.
E “Um Completo Ignoto, de James Mangold e Jay Cocks, adota o livro “Dylan Goes Electric! (“Dylan fica elétrico!”, em tradução livre), de Elijah Wald, uma vez que ponto de partida para uma homenagem afetuosa ao início de curso de Bob Dylan.
Caryn James: A tensa adaptação do romance de Robert Harris, “Conclave”, por Peter Straughan, é a favorita para lucrar o Oscar. Ela deve ser acompanhada, entre os indicados, por Emilia Pérez, de Jacques Audiard.
“Nickel Boys” pode ter a chance de receber a indicação para esta categoria, pois RaMell Ross e Joslyn Barnes transformaram o romance muito literário de Colson Whitehead em alguma coisa cinematográfico.
Uma vez que a lista de outras possibilidades é muito curta, ela provavelmente será preenchida por dois roteiros sem chance de vitória.
Um deles é “Um Completo Ignoto”, de Jay Cocks e James Mangold (oficialmente fundamentado no livro “Dylan Goes Electric!”, mas, na verdade, ele se baseia na própria vida de Bob Dylan).
Neste ano relativamente fraco de adaptações, seria até plausível que “Wicked”, de Dana Fox e Winnie Holzman, recebesse a indicação. Ninguém parece gostar da subdivisão do músico da Broadway em dois filmes, mas a primeira segmento foi um sucesso tão grande que talvez possa lançar um pouco de pó de pirlimpimpim do Oscar sobre seus roteiristas.
Esse texto foi originalmente publicado cá.
